音乐欣赏是以具体音乐作品为对象,通过聆听的方式及其它辅助手段来体验和感悟音乐的真谛,从而得到精神愉悦的一种审美活动。它既是人们感知、体验和理解音乐艺术的一项实践活动,也是一个复杂的音乐审美过程。学生的审美能力就是在这种独特的艺术活动过程中逐渐培养和熏陶出来的。
一、学会感知
欣赏音乐是以学生的聆听为主要手段，需要学生具有一定的声音感觉能力。比如：感受声音的高低、长短、强弱及音乐变化的能力。一般来讲，学生都具有这种能力。但是，对音乐的旋律、节奏、调式、速度、力度、和声、曲式的听辨能力，学生就不一定具备，那就要求学生由浅入深，由初级到高级，循序渐进地对音乐进行欣赏、感受，从而逐步培养学生对音乐的听觉感受能力，同时也是在培养音乐审美能力。
以情动人是所有门类艺术的一条共同规律，但与其它艺术相比较，音乐更容易表达感情。它可以利用丰富多彩的声音形态直接传递感情信息, 许多语言文字无法表达的感受，却可以在音乐中得到体验。因此,音乐欣赏比其它艺术活动更能培养学生对美的感知能力。
二、学会想象
想象是创造的源泉。音乐欣赏是除音乐创作的一度创造、音乐表现的二度创造之外的第三度创造。因此，学会想象，在音乐欣赏过程中充分发挥想象力是每一位音乐欣赏者必须做到的。
例如：《十面埋伏》，学生听了以后，就会想到许多战斗场面，但由于音乐语言的多意性，以及学生们审美能力的强弱，由音乐激发的审美想象一定是多姿多彩的。作为教师，应该充分保护学生的想象力，不要把自己的想象强加于学生，应让学生在广阔的想象天地里自由地翱翔，从而培养他们对美的理解和想象能力。
三、学会评价
评价的过程是一个对评价对象的判断过程。培养学生的音乐评价能力，关键是要使学生划清真善美与假恶丑的界限，掌握分辨是非的标准。一部音乐作品，如果学生要去评价判断它的社会价值及艺术价值,就必须能够从音乐作品的题材、内容、体裁、风格等方面分辨出什么是美和什么是丑的，因为这是衡量音乐作品的社会价值和艺术价值的基础。音乐欣赏，使学生掌握了有关的知识、技能，深入地认识音乐作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，进而提高学生的音乐评价能力。
